보헤미안 랩소디 스토리
영화 보헤미안 랩소디는 2018년에 개봉한 전기 뮤지컬 드라마 영화로, 브라이언 싱어가 감독을 맡았고, 덱스터 플레처가 후반에 완성했다. 스토리를 보자면, 이 영화는 영국의 멋진 밴드 '퀸'과 멋진 리드 보컬 '프레디 머큐리'의 성장을 초기부터 1985년 라이브 주요 공연까지를 기록한다. 영화는 1970년을 배경으로, 히드로 공항에서 일하고 음악 경력을 가진 젊은이 파로크 불사라 역을 맡은 프레디 머큐리(라미 말렉 분)가 등장하며 시작된다. 그는 기타리스트 브라이언 메이(귀림 리 분)와 드러머 로저 테일러(벤 하디 분)가 새로운 리드 싱어를 찾고 있는 밴드 스마일(Smile)에 합류한다. 목소리와 독특한 무대 매너를 가진 머큐리는 심문을 받고 밴드에 합류하고, 밴드는 곧 퀸으로 이름을 바꾸게 된다. 밴드 ‘퀸’이 독특한 사운드와 화려한 공연으로 유행을 선도하고 가수 프레디가 보석 같은 스타로 변신하는 과정을 탐구한다. 그의 가족과의 복잡한 관계, 격동하는 낭만적 관계, 성적 정체성에 대한 갈등을 포함한 그의 특별한 이야기를 담는다. 프레디의 화려한 페르소나와 화려한 무대 매너는 퀸의 정체성에 핵심이 되지만, 밴드 내부와 그의 특별한 삶에 구속을 받기도 한다. 이 영화는 "킬러 퀸", "보헤미안 랩소디", "악명 높은 사랑", "위 윌 록 유"와 같은 성공작을 발표하면서 퀸이 명성을 얻는 과정을 가감 없이 보여준다. 밴드의 혁신적인 음악과 획기적인 뮤직 비디오의 창작 과정이 보이며, 그들의 작품 뒤에 숨은 문화적 천재성을 보여주는데 프레디의 굴곡 넘치는 삶은 명성과 인기라는 압박에 맞서면서 점점 더 복잡해진다. 이 영화는 그의 인생에서 중요한 인물로 남아 있는 오랜 친구 메리 오스틴(루시 보인턴)과의 관계와 결국 에이즈에 대한 그의 의견을 표현한다. 프레디의 건강 악화는 찬사를 받은 리더 "워크숍"의 창작과 1985년 라이브 에이드 뮤지컬에서의 공연을 포함한 밴드의 전문적인 업적과 대조되며, 이는 프레디와 퀸 모두에게 승리의 순간으로 묘사된다. 영화의 클라이맥스는 퀸의 라이브 에이드 공연으로, 밴드의 전반적인 연주와 팬들과의 프레디의 감정적 연결을 보여주는 세부 묘사가 특징이다. 이 공연은 역사상 최고의 라이브 쇼 중 하나로 널리 여겨지며 밴드 경력의 결정적인 순간이라고 한다. 영화의 마지막 장면은 밴드의 끊임없는 성공과 그의 팬들, 프레디의 음악적 근성이 현재까지 미친 영향을 반영한다. 배우 말렉이 프레디 머큐리를 연기한 것에 대해 비평적 혹평을 받았지만 이러한 반응에도 불구하고, 이 영화는 시장성 있는 성공을 거두었고 퀸의 음악에 대한 관심을 다시 불러일으켜 새로운 세대에게 퀸의 역사를 소개한다.
연기자 라미말렉의 노력
연기자 라미말렉은 프레디 머큐리 캐릭터를 연기하기 위해서 여러 가지 준비를 했다. 라미 말렉의 프레디 머큐리 묘사는 "보헤미안 랩소디"의 성공에 가장 중요한 요소라고 할 수 있다. 이 연기자의 노력에 대해 적어보기로 한다. 우선 말렉은 머큐리의 외모를 재현하기 위해 체중부터 늘렸다. 머큐리만의 앞니 등의 특별한 외모를 표현하기 위해 집중했다. 그다음으로는 보컬이던 머큐리의 목소리와 스타일을 재현하기 위해 전문 보컬 트레이너와 함께 훈련을 하면서 퀸의 보컬로써 노래를 부르기 위해 머큐리의 보컬 기술과 발음을 연구했다. 밴드 퀸의 공연과 인터뷰를 포함한 다양한 아카이브 영상을 시청하면서 그의 행동과 버릇 제스처, 무대에서의 카리스마 등을 분석하고 체득하려 노력했다. 이를 통해 머큐리의 성격과 무대 존재감을 더 깊이 이해할 수 있었다고 한다. 머큐리의 사생활은 우여곡절이 많았다. 그의 개인적 고난과 감정적 여정을 이해하기 위해 에이즈 등 그의 삶과 병에 대한 연구를 진행했다. 머큐리의 정체성 문제와 건강 문제를 탐구하며, 그가 겪었던 감정적 갈등을 진정성 있게 표현하기 위해 노력했다고 한다. 그다음은 실제 무대를 연습하는 점이 있었다. 그는 배우기 때문에 가수로서 무대에 오른 적이 없기에 영화 속 라이브 공연 장면을 위해 말렉은 실제 공연처럼 연습하며 무대에서의 움직임과 에너지를 익혔다고 한다. 이는 관객과의 연결을 더욱 강화하는 데 중요한 요소기 때문이다. 이런 준비 과정을 통해 말렉은 프레디 머큐리라는 복잡한 캐릭터를 생생하게 재현할 수 있었고, 그의 연기는 많은 관객에게 깊은 인상을 남기며 보헤미안 랩소디로 남우주연상을 수상할 수 있게 되었다.
관람포인트
실제와 비슷한 공연, 말렉의 캐릭터 표현, 음악적 표현의 진정성 측면에서 이 영화는 충분한 관람포인트들로 넘쳐난다. 캐릭터화의 마스터클래스라고 불릴 수 있는 라미 말렉의 프레디 머큐리 묘사는 공연자의 관점에서 말렉이 머큐리의 거대하고 생동감 넘치는 인물을 포착하는 능력에 감탄하고 놀라울 따름이었다. 그는 신체적 유사성과 감정적 깊이를 결합하여 머큐리의 복잡한 캐릭터를 생생하게 표현했기 때문이다. 말렉의 연기는 단순한 모방이 아니라 머큐리의 카리스마, 취약성, 그리고 거대한 존재감을 반영하는 미묘한 해석으로 감정을 전달한다. 캐릭터의 개인적 및 직업적 고난에 대한 깊은 탐구는 진정한 묘사를 제공하여 관객과의 공명을 만들어내며, 머큐리의 이야기를 매력적이고 공감할 수 있게 만든다. 말렉은 머큐리를 구현하기 위해 광범위한 연구와 준비를 했다고 하니, 그의 연기에 대한 진정성은 영화의 장면에서 분명히 드러나 말렉의 연기로써 머큐리의 화려함과 취약성을 설득력 있게 포착하게 한다. 배우가 얼마나 캐릭터에 깊게 몰입하는지가 하나의 영화에서 캐릭터의 분위기와 매력을 어떻게 크게 향상할 수 있는지를 알 수 있게 한다. 퀸의 라이브 공연, 특히 라이브 에이드에서의 전설적인 세트를 거의 완벽하게 재현한 것인데, 세심한 디테일을 신경 써서 영향력 있었던 그 당시의 공연을 전달하는 데 있어 무대 연출이 돋보인다. 퀸의 라이브 쇼의 에너지와 흥분을 포착하는 정밀하게 묘사되어, 역사상 가장 위대한 라이브 밴드 중 하나로서의 그들의 명성을 다시 한번 느끼게 해 준다. 게다가 영화는 퀸의 콘서트 분위기를 재현하는 능력, 즉 관객의 반응과 무대에서의 밴드의 상호작용을 포함하여, 관객과의 연결에서 라이브 공연의 중요성을 보여준다. 퀸의 무대 시그니처 의상에서부터 안무에 이르기까지, 그 당시의 존재감을 세심하게 재현한 것은 역사적인 공연으로 관객의 경험을 재현했고 생생하게 간접체험하도록 만든다. 영국의 밴드 ‘퀸’이 인기를 얻어가는 과정과 보컬이던 머큐리의 방황과 인생의 굴곡을 다루며 음악적인 고양감과 감동을 동시에 준다. 이러한 감정적 깊이는 캐스트의 강력한 연기와 퀸의 가장 사랑받는 곡들이 포함된 영화의 사운드트랙에 의해 더욱 강화되었다. 스토리텔링과 공연 재현을 통해 진정한 감정적 반응을 이끌어내는 능력이 있는 영화다.